Обратная связь от Гимназии Дар

 Напоминаем нашим подписчикам, что 22 сентября Симбирская гимназия "ДАР" им.Александра Невского посетила с экскурсией музей им. В.И. Зуева, художника-миниатюриста фирмы К. Фаберже в р.п. Чердаклы.

Представляем нашим подписчикам обратную связь от участников экскурсии в музее Гения места.
Юрий Нестеров
#Фаберже #Национальныйпроекттуризмииндустриягостеприимства #Школьныймузей #Чердаклинскийрайон #Ульяновскаяобласть #Успехкаждогоребенка #НациональныйпроектОбразование #Краеведение

 

 .

Симбирская гимназия "ДАР" им.Александра Невского

вчера в 17:17

 В пятницу третьеклассники вместе с родителями и классным руководителем Спириной Валентиной Николаевной отправились на увлекательную экскурсию. Их первой остановкой был музей известного художника Василия Ивановича Зуева. В.И. Зуев был одним из ведущих художников фирмы Фаберже и автором множества миниатюр, включая знаменитые пасхальные яйца для царской семьи Романовых.

Музей В.И. Зуева, который находится в Чердаклах Ульяновской области, представляет уникальные произведения изобразительного и ювелирного искусства художников России и ближнего зарубежья . Он включает в себя личные вещи самого Зуева, а также копии его живописных работ. Коллекция была сформирована при участии Мемориального фонда Фаберже и при помощи Валентина Скурлова, почетного академика Российской академии художеств.

 Во время экскурсии дети поучаствовали в викторине о жизни и творчестве Василия Зуева и даже попробовали себя в роли художников, рисуя пасхальные яйца. Это было очень увлекательно и познавательно для всех участников.

На этом путешествие не закончилось. Читайте продолжение в следующей публикации.

 Фотоальбом "Музей художника В.И. Зуева" здесь https://vk.com/album-16324959_297118894

 

С уважением, МКУ ДО Чердаклинский ЦДО.

433400, р.п. Чердаклы,
ул. Советская, д. 2а
8 (84231) 2-28-47

11июля2012КВАШНИН.

 

11июля2012КВАШНИН.

Уважаемый Валентин Васильевич, добрый вечер. Сегодня были с сыном у директора библиотеки им. Герцена - Надежды Павловны Гурьяновой. Вручили две подписанные Вами книги в дар библиотеке. Надежда Павловна с благодарностью приняла Ваш подарок и выразила радость по поводу бесценного подарка. Она отметила, что Ваши книги являются бесценным сокровищем библиотеки. Сегодня в первой половине дня были в администрации области и сдали заказ для Избирательной Комиссии Кировской области. К пятнице выполним девять знаков "За заслуги перед городом Кировом" для Главы г. Кирова. Сегодня с утра позвонили заказчики из Татарстана, поблагодарили за Памятную медаль в честь основания Булгар. Сегодня Президент Татарстана вручил Делегации ЮНЕСКО эту медаль. Булгары Комиссия от ЮНЕСКО занесла в список Всемирного Наследия планеты. Продолжаем выполнять заказ для Смоленска. Посылаю Вам, Валентин Васильевич, состав жюри конкурса Международного Ювелирного Фестиваля. Председатель жюри, Шаронов Николай Михайлович - профессор Тольяттинского Госуниверситета, член Международного Союза Дизайнеров, член Творческого СХ России, руководитель школы Шароновых.

Члены жюри:

Вильям Густ - вице-президент по продажам Европа &Ближний Восток SWAROVSKY GEMS.

Манаева Ксения Александровна - официальный представитель SWAROVSKY GEMS на территории России и в странах СНГ.

Квашнин Сергей Иванович, Кавалер ордена Карла Фаберже, Заслуженный Ювелир, Заслуженный деятель декоративно-прикладного искусства, член Международной Ассоциации Изобразительных Искусств АИАП ЮНЕСКО, член СХ России.

Быстрова Людмила Витальевна, директор КУХОМ.

Галанин Сергей Ильич - доктор технических наук, профессор, член-корреспондент Российской Академии Естественных Наук, член Союза Дизайнеров РФ, заслуженный изобретатель Костромской области.

Пурыгин Владимир Анатольевич, директор Гильдии Ювелиров "Золотое Кольцо Руси", член СХ России.

Сенаторова Оксана Валерьевна, Генеральный директор ж-ла "Навигатор Ювелирной Торговли".

Узнал координаты директора фирмы "Мастер", г. Ижевск. Кандидат на орден Франца Бирбаума. Он находится сейчас в отпуске.

Вчера разговаривал с Виталием Чарторийским. Директор инструментальной фирмы, г. Санкт-Петербург, кандидат на Малый орден Франца Бирбаума. Очень высококлассный специалист, честный и порядочный человек. С условиями награждения он ознакомлен. Рекомендую из Санкт-Петербурга молодых, но уже очень опытных ювелиров - Никитиных (семейная пара) (Светлана пошлёт со своего компьютера чуть позднее).

Валентин Васильевич, мы забыли при награждении вручить удостоверение Илье Лактионову.  Он уже награждён Малым орденом Михаила Перхина. Ждёт удостоверения Багдасарьян из Ростова. У него тоже нет удостоверения на Малый орден Перхина. Было сделано удостоверение на Авартяна Артёма Карловича, который отказался в пользу своего работника. Игорь Проничев, которого я наградил в Костроме Малым знаком ордена Перхина, с костромской выставки ещё не расчитался за знак. У него в удостоверении была допущена ошибка. Нужно написать "Награждается Проничев Игорь Левонтьевич". Разговаривал с Ведовским Сергеем Кузьмичём, пока не торопится, ссылается на Будного. Каждый день работаем с утра до ночи. Желаю Вам, Валентин Васильевич, здоровья. Вам и Вашей семье - больших творческих успехов.

Остался кандидат - директор фирмы "Натали-Голд". Вопрос открыт. В ближайшее время буду связываться с ней. Много раз связывался по телефону с Пурыгиным Владимиром по оплате ордена Франца Бирбаума. Складывается такое впечатление, что он не хочет получить награду. Хотя и является одним из ведущих специалистов Костромы.

Письмо А.С. Квашнину

 Письмо А.С. Квашнину

 

Дорогой Александр Сергеевич. 

 

Я помню просьбу, написать несколько слов про Сергея Ивановича. Хочется написать от души, не тривиально. 

Сегодня ночью вспоминал наши встречи. Первый раз у Вятке  (Кирове) был в марте 2008 года. Хотя в Петербурге еще в 1996 году (или в 1995?) в Манеже. Мне кажется, Сергей Иванович любил Петербург и охотно сюда ездил. Вспоминаю нашу поездку по Европе, с посещением могилы Карла Фаберже. Как раз сегодня 105 лет с того дня, как 24 сентября 19ё18 года Карл Фаберже навсегда покину Россию  Затем мы заехали в Дрезден. Жаль были мало, потому что в Дрездене отличный Технический музей. В Дрездене мы посетили могилу матери Карла Фаберже, которая умерла в 1903 году (опять дата: 120 лет). Но больше всего Сергею Ивановичу понравился Технический музей в Берлине, потому что там есть огромный ювелирный отдел, со всеми станками и приспособления. Сергея нельзя было оторвать от витрин. Вообще, Сергей Иванович любил путешествовать, он был очень любознательный, набирался новых эстетических впечатлений и в Греции, и в Египте, и в Индии, Испании, Италии, Германии, везде. Эти впечатления он претворял в проекты ювелирных изделий и новые графические рисунки. Фантазия его была неистощима. Он имел практически полную библиотеку всех книг о Фаберже, в том числе все зарубежные издания, а также каталоги крупнейших международных аукционов. ОН был в курсе всех ювелирных новинок и антикварных вещей. 

Побывали мы и у Татьяны Фаберже. Она очень уважала Сергея Ивановича и была довольна врученными награда, от Фонда Фаберже и лично от Сергея (персональные ордена Татьяне Федоровне). Через Татьяну Фаберже мы, можно сказать, протянули руку самому Карлу Фаберже. Татьяна Федоровна, будучи сама художником — дизайнером, очень отмечала графические работы Сергея Ивановича и сожалела, что он не стал заниматься гравюрой.

Я вспоминаю наши многочисленные встречи в Москве, на Ювелирных ярмарках. Много народу приходило на стенд «КВАШНИН». Конечно, вспоминаю и тебя, Вы с отцом работали вместе, он много передал тебе. Ты был его помощником с четырех лет.  Сергея Ивановича очень уважали не только за высочайшей, непререкаемый профессионализм, но и за прекрасные человеческие качества. Он любил людей, и народ это чувствовал. Ему доверяли. Не терпел брани. Говорил красивым  русским литературным языком. Много читал.Любил объяснять тонкости профессии. Говорил, что "педагогические гены" у него от мамы - учительницы. А бухгалтерская четкость от отца – финансового ревизора по профессии.
Я застал времена, когда Сергей Иванович с сыном и женой таскали тяжелые  сумки со стальными штампами (весом по килограмму и более) и обеспечивали этими штампами всю ювелирную Россию, а также ювелиров  стран ближнего и дальнего зарубежья.

После смерти Татьяны Фаберже в феврале 2020, Сергей Иванович по праву занял ее место Почетного председателя Мемориального фонда Фаберже.
Заслуженный художник РФ (2019).

 

 

Еще его стезя — желание рассказывать о секретах профессии и научить. Сергей Иванович сам предлагал читать лекции студентам и разным слушателям по истории ювелирного искусства. Это было тем более важно,что в советские времена никакой пропаганды ювелирного искусства и тем более искусства ювелира с непонятной, нерусской Фамилией Фаберже, не было. То, что мы рассказывали, в том числе в Библиотеке имени Герцене *неоднократно) воспринималось в удивлением, восхищением и благодарностью. Земляки — вятичи гордились выдающимся художником. Хочу отметить, что после придворного медальера Васютинского (умер в 1935 г. в Ленинграде) не было ни одного ювелира — гравера — медальера члена Академии художеств. Сергей Ивановича стал им первым за 83 лет, после смерти Васютинского, действительным членом Российской Академии художеств (2018 год).  

У него было море работы и еще больше замыслов. Как раз на рубеже 2020-х годов он выполнял интересные заказы для наших военноначальников и космонавтов. Он создал целые наградные системы для некоторых регионов и, в первую очередь, для родного Кировского края. Не забывал Сергей Иванович и малую родину. Помню нашу поездку в его родной городок Шахунья Нижегородской области и выступление перед детьми в местной Художественной школе. Дети поняли, что большие таланты могут рождаться и в глубинке. Главное, верить в себя, в свою судьбу, в свое творческое предначертание. Несколько раз Сергей участвовал в государственной комиссии в Художественном Техникуме города Павлово-на-Оке, который в свое время он окончил нс отличием и его уже хотели брать гравером на Московский Монетный двор. Сергей Иванович всю жизнь учился, получил высшее художественное образование. Очень гордился тем, что ему преподавал граверное дело ученик самого Шиллинговского. Так, через поколение шла передача секретов русской граверной школы, которую Сергей Иванович обогатил своим достижениями.

Не могу не отметим заслуги Сергея Ивановича на ниве православного искусства. Он лично был знаком со многими иерархами. в марте 2009 г. мы были на аудиенции и Митрополита Кировского и Слободского Хрисанфа, обменялись подарками. Хрисанф благословил нас. Также в числе близкиз знакомых Сергея Ивановича был Митрополит Алма-Атинский и Всея Казахстана Александра, ранее архиепископом Костромской и Галичский. Сергей Иванович имеет церковные награды. Он был верующий человек.

После смерти Татьяны Фаберже в феврале 2020, Сергей Иванович по праву занял ее место Почетного председателя Мемориального фонда Фаберже.
Заслуженный художник РФ (2019).

Сергей Иванович получил практически все награды Мемориального Фонда, включая высшую награду — орден Карла Фаберже 1-ой степени с бриллиантами.  Он спроектировал и разработал все виды наград Капитула Фонда Фаберже Сам Сергей Иванович был очень скромным и предпочитал награждать и выделять других ювелиров. Всего по линии Фонда Фаберже награждено более 700 ювелиров, художников и деятелей ювелирного искусства из 22 стран мира. Кроме того, Сергей Иванович является соавтором нескольких книг о Фаберже и главном мастер фирмы Франце Бирбауме. 

Не только я, но и все, кто знал Сергея Ивановича Квпшнина, будут навсегда хранить память об этом великом художнике и труженике, воспитателю целого поколения отечественных художников — граверов. 

 

Валентин Скурлов,

Почетный академик РАХ, кандидат искусствоведения, профессор,

ученый секретарь Мемориального Фонда Фаберже. 

 

25 сентября 2023 г.

Сергей Иванович КВАШНИН (Из Викиедии)

 

Сергей Иванович КВАШНИН   (Из Викиедии)

 

 Родился 23 октября 1955 года, Шахунья, Горьковская область, РСФСР, СССР —  Умер 28 октября 2021 года, Киров, Россия) — российский художник, график, гравёр, ювелир, академик Российской академии художеств (2018).

Художник-график, гравер, ювелир

Родился 23 октября 1955 года в г. Шахунья Нижегородской области, жил и работал в Кирове.

Окончил Павловское художественное училище, художественно-графический факультет Костромского государственного педагогического университета.

В 2016 году — избран членом-корреспондентом, а в 2018 году — академиком Российской академии художеств от Отделения дизайна.

С 2010 года — член Союза художников России, член Международной Ассоциации Изобразительных искусств ЮНЕСКО.

Вел общественную деятельность по сохранению наследия великого ювелира Карла Фаберже.

Произведения (ювелирные украшения) представлены в собраниях музеев и частных коллекциях в России и за рубежом, в том числе в Музее Фаберже (Баден-Баден).

Умер 28 октября 2021 года.

Награды

·        Заслуженный художник Российской Федерации (2019)

·        Почётный гражданин Кирова (2021)^[1]

·        Почётная грамота Законодательного собрания Кировской области за большой вклад в развитие ювелирного искусства (2007)

·        Почётная грамота правительства Кировской области за высокий профессионализм и значительный вклад в развитие ювелирного искусства (2013)

·        Почётный знак «За заслуги перед городом Кировом» (2015)

·        Отраслевой Знак Почёта «Ювелирная Россия» (2015)

·        Благодарность руководителя «Гохрана России» (2015)

·        Награды Русской православной церкви:

o   Орден священноисповедника Николая, митрополита Алма-Атинского и Казахстанского (2015)

o   Орден «За заслуги в православном искусстве II, I степени» (2016, 2017)

К 150-летию великого русского архитектора Алексея Викторовича Щусева.

 

К  150-летию великого русского архитектора Алексея Викторовича Щусева.

 

Алексей Викторович ЩУСЕВ (26 сентября (8 октября) 1873, Кишинёв — 24 мая 1949, Москва) — русский и советский архитектор. Действительный член Императорской Академии художеств (1908), академик архитектуры (1910), академик АН СССР (1943), четырежды лауреат Сталинской премии (1940, 1946, 1948, 1952). Щусев — единственный архитектор, в равной степени достигший успеха в трёх эпохах русской и советской архитектуры — в предреволюционном неорусском стиле, в конструктивизме 1920-х годов и в сталинской архитектуре 1930—1940-х годов.

В 1900-е годы Щусев состоялся как строитель церквей неорусского стиля. Его национально-романтический вариант, разработанный Щусевым, опирался на псковско-новгородские и московcкие источники, сложные пространственные композиции, плавно перетекающие формы, и намеренное отрицание симметрии и монументальности^[7]. До революции 1917 года Щусеву довелось работать и в стилистике русской неоклассики, и в стилистике нарышкинского, петровского и елизаветинского барокко. После революции Щусев поддержал большевиков и возглавил разработку плана развития Москвы. В 1924 году правительство доверило Щусеву возведение двух временных мавзолеев Ленина, в 1929 году — третьего, постоянного мавзолея. Во второй половине 1920-х годов Щусев построил ряд конструктивистских зданий в Москве и на Кавказе^[⇨]. С 1932 года он работал в стилистике сталинского монументализма; здание института Маркса, Энгельса и Ленина в Тбилиси и перепроектированная Щусевым гостиница «Москва» стали эталонами советской архитектуры.^.

В 1937 году Щусев стал мишенью пропагандистской кампании и был отстранён от архитектурной деятельности^[⇨]; год спустя ему удалось вернуться в профессию на пост главного архитектора АН СССР. Под руководством Щусева строились научные институты в Москве, Алма-ате, Киеве, здания органов госбезопасности^[⇨] и планы послевоенного восстановления разрушенных городов. Щусев — организатор расширения Третьяковской галереи в 1920—1930-е годы и создатель музея архитектуры, названного его именем.

Алексей Щусев родился в Кишинёве в многодетной семье отставного земского чиновника Виктора Петровича (1824—1889) и Марии Корнеевны Щусевых. Отец и мать умерли, когда Алексею было пятнадцать лет. Благодаря помощи родственников и земства Алексей и его младший брат Павел сумели благополучно окончить гимназию и продолжить образование в Петербурге. Все четверо братьев Щусевых и их сводная сестра от первого брака отца получили высшее образование. Пётр (1871—1934) стал врачом и исследователем Африки, Павел (1880—1957) стал инженером-строителем, помощником Алексея в проектировании московских мостов, а после его смерти — хранителем его архива^[12]. Летом 1891 года Щусев поступил в петербужскую Академию художеств, и получил стипендию кишинёвского земства в 300 рублей в год. В первые три года обучения Щусев посещал курсы архитектуры и живописи в классах Г. И. Котова, И. Е. Репина и А. И. Куинджи, а в 1894 году сосредоточился на архитектуре в классе Л. Н. Бенуа. Котов же на долгие годы стал наставником Щусева^[18]. В 1895 году Щусев отправился в Среднюю Азию с археологической экспедицией Веселовского^[19]; в 1896 году изучал древности Ростова, Костромы и Ярославля, и европейскую архитектуру Австро-Венгрии и Румынии.

В том же 1896 году Щусев получил право на самостоятельное производство работ. Его первой профессиональной постройкой стала часовня-памятник Д. П. Поздееву-Шубину на Никольском кладбище Александро-Невской лавры, выполненная в византийском стиле ещё до выдачи лицензии. Щусев, с его слов, узнал из газет о смерти Шубина, явился без приглашения к вдове покойного, и неожиданно для самого себя убедил её сделать заказ.

В 1897 году Щусев защитил в Академии диплом с золотой медалью, давшей право на заграничную поездку за казённый счёт, и женился на Марии Викентьевне Карчевской. Пока Академия готовила документы, Щусев вновь съездил с Веселовским в Самарканд, а затем спроектировал для семьи Карчевских дом в Кишинёве в восточном стиле^[28][18]. Шестнадцатимесячный академический гран-тур молодых супругов начался в августе 1898 года. Щусевы посетили Вену, Триест, города Италии и Тунис, а затем остановились на полгода в Париже, где Щусев совершенствовал навыки рисования в Академии Жюлиана.

Вернувшись в Петербург, Щусев пытался начать собственную практику, но не смог найти заказы и был вынужден подрабатывать помощником у опытных архитекторов.  В 1901—1902 годы положение изменилось: его проект иконостаса для Киево-Печерской лавры, составленный по поручению Котова (дирекотра ЦУТР бар. Штиглица), привлёк внимание духовенства, частных заказчиков и старших коллег, в особенности семейства Олсуфьевых и М. В. Нестерова. Щусев выполнил ряд частных заказов, и помог Нестерову с исправлением строительных дефектов церкви в Абастумани. Нестеров был восхищён и принял Щусева под покровительство. Последовавшие заказы семейств Харитоненко и фон Мекк и благотворительных учреждений великой княгини Елизаветы Фёдоровны стали, в разной мере, результатом протекции Нестерова. В 1917 году творческое сотрудничество прекратилось, но архитектор и художник поддерживали дружеские отношения до смерти Нестерова в 1942 году^.

^{Материал из ВИКИПЕДИИ.}

  А. В. Щусев с проектными чертежами Казанского вокзала. Фото П. К. Остроумова, 1914 год

А.В. Щусев. Портрет работы худ. М. Нестерова. 1914 г.

 

       В   «рериховский» период руководства Рисовальной школой ОПХ (1906 – 1918) была предпринята успешная попытка издания собственных альбомов - «Сборников работ учащихся Школы ИОПХ».  С этой целью создали комиссию в составе директора Н.К. Рериха и преподавателей И.Я. Билибина, В.А. Щусева, Н.Н. Герардова, Н.С. Самокиша, А.А. Рылова и А.Ф. Белого.  Проект рисунков до печати, полностью реализован учащимся. Сборники, отпечатанные в школьной литографской и печатной мастерской, отличаются великолепным качеством. В основном они содержат летние работы воспитанников Школы, сделанные им с предметов декоративно – прикладного искусства, фрагментов росписи плафонов, виньетки, книжные заставки, визитные карточки, иллюстрации и пр. Здесь представлены работы учащихся класса композиции и графики, которым руководил  художник Иван Яковлевич Билибин. Для каждого выпуска учащиеся делали свой титульный лист и авторскую обложку.