Анна и Винсент Пальмад.

Анна и Винсент Пальмад.Независимые исследователи в области искусства фирмы «Фаберже». Наиболее известны по находке изображения пасхального «Золотого яйца с часами» 1887 года, благодаря чему это пасхальное яйцо было обнаружено. Также ими найдено изображение пасхального яйца «Херувим и колесница» 1888 года и фотография сюрприза пасхального яйца «Двенадцать монограмм» 1896 года (оба предмета до сих пор считаются утраченными).

ПАЛЬМАД Венсан. Родился 19 апреля 1965 г.  в Париже. Закончил Национальную школу мостов и дорог - старейшее в мире инженерное высшее учебное заведение. Длительное время работал в консалтинговой фирме McKinsey&Company. В настоящее время - ведущий экономист Всемирного банка. В начале 2000-х годов вместе с супругой Анна стали заниматься исследованиями по тематике истории фирмы Фаберже и быстро стали признанными авторитетами в области идетификации изделий Фаберже по старинным фотографиям и составлении Список инвентарных номеров изделий фирмы.

ПАЛЬМАД Анна. Родилась в Москве 6 сентября 1966 г. . Окончила Московский государственный институт культуры и искусства по специальности «Библиотековедение  и библиография», специализация «Художественная литература и искусство». С 1984 по 1989 работа в Библиотеке иностранной литературы. С 1994 по 1999 работала выпускающим редактором и директором программ на российском телевидении.

Награды Фонда Фаберже: Орден «Карл Фаберже – Придворный ювелир».

ТРУБСКИЙ Олег Валентинович.Художник – фотограф. Санкт – Петербург.

ТРУБСКИЙ Олег Валентинович.Художник – фотограф. Санкт – Петербург.

Родился 03 июня 1946 г. на Васильевском острове, в родильном доме д-ра Видемана. Мать (1915 г.р.) родом из посёлка Сиверской. Там у деда по матери был дом. Дед – краснодеревщик, польско-литовского происхождения.  У деда было семь детей. Учился Олег в мужской школе № 5 (бывшая Гимназия Карла Мая). Со 2-го по 8-ой класс учился в школах № 12 и № 13 Василеостровского района. С 1961 г. учился в школе № 351 школе Московского района. 11 классов закончил в 1964 году. В 1965 – 1968 гг. служба в Советской Армии. В 1968 – 1969 гг. учился на фотографа год  в профессионально – техническом училище № 47 (на Тамбовской улице).

Затем, в 1973 – 1977 гг. учился в Московском Политехникуме имени Моссовета, заочно, потому что в Ленинграде не было фототехникума. Ежегодно было 40 дней на сессии, два раза по 20 дней. Отработал 26 лет в НИИ «Домен», в фотолаборатории. При этом ещё во многих местах работал по совместительству. Работы хватало, в  основном,  портреты тружеников для доски почёта.    Пришёл в НИИ «Домен»  Павел Демидов, с которым стали работать совместно. До этого он не занимался фотографией,  но Олег  был уже профессиональным фотографом.

С 1978 г. стал посещать Фотоклуб «Зеркало» в Дворце культуры им. Кирова на Васильевском острове, знает все фото-клубы города.  С 1993 г по 2017 гг. работал фотографом в Государственном Русском музее.

Участвовал своими фотоработами  в создании более 250 книг и публикаций, в том числе книг по истории фирмы Фаберже.  Имел персональные выставки (только большие_ в 8-ми городах. В 2006 г. – выставка «Окна России». Персональная выставка в 2016 г. в Петергофском музее – заповеднике. Член Клуба «фотоохоты» при Российском Географическом обществе. 

Награды Фонда Фаберже: Орден Карла Буллы (2006). Орден «Карл Фаберже – Придворный ювелир» (2016). Орден Франца Бирбаума, с присвоением звания «Главный мастер» (2019).

СТРУЛИС Анна Валерьевна. Художник – эмальер, г. Ростов Великий.

СТРУЛИС  Анна Валерьевна. Художник – эмальер, г. Ростов Великий.

Родилась в 1977 году в городе Ростове Великом. В 8 лет  она познакомили с   талантливым художником-эмальером Александром Геннадьевичем Алексеевым, когда пришла заниматься в Дом пионеров в кружок для детей  «Финифть». Таким образом, произошло первое  знакомство с миниатюрной росписью по эмали.

По окончании школы Анна поступила на фабрику «Ростовскую финифть» ученицей. Её наставником была  Племенова Ирина, которая дала основные знания и поставила правильно руку в традиционной цветочной росписи по эмали.  Проработав на фабрике с 1995 по 2009 год, получила 5 разряд художника миниатюрной живописи по эмали, также постоянно развивалась в различных жанрах: портрет, натюрморт, пейзаж, декоративная роспись по эмали.

С 2009 года и по сей день работает в художественной  ювелирной мастерской «Хризолит» художником-эмальером.  Изначально в мастерской пробовала себя в витражной эмали, но больше по душе пришлась расписная перегородчатая эмаль. За это время Анна виртуозно овладела горячей эмалью и миниатюрной росписью по ней.

Принимала участие в работе мастерской над Ракой для Святых мощей Димитрия Ростовского, чудотворной иконой Всецарица (Новоспасский монастырь , Москва), иконой Федоровская в усыпальнице рода Романовых ( Новоспасский монастырь, Москва), ковчегом для Честных Даров (Афон, монастырь Павла Ксиропотамского) и т.д.

Награда Мемориального Фонда Фаберже: Орден Михаила Перхина.

ОСОКИН Максим Васильевич. Ювелир, г. Ростов Великий.

ОСОКИН  Максим Васильевич. Ювелир, г.  Ростов Великий.

Родился в 1982 г.  в городе Ростов Великий. После окончания школы, в  2002 г.   поступил  учеником в мастерскую  «Хризолит» (ранее «Карат-плюс»). Работает практически с самого основания  мастерской  по сей день.  Его наставниками в ювелирном деле были Рязанцева Галина Николаевна и Рязанцев Владимир Викторович, основатели ювелирной мастерской.  За время работы освоил в совершенстве все азы мастерства ювелирного искусства: пайка, гравировка,  духовку, сборка,  работает в различных техниках. Принимал активное участие во всех значительных работах мастерской: изготовление раки для святых мощей Димитрия Ростовского ( Спасо - Яковлевский Димитриев монастырь г. Ростов), напрестольного Евангелия в Успенский собор г. Ярославль, иконы Богородицы Толгская к 1000-летию Ярославля, иконы Димитрия Ростовского с житием, чудотворного образа Всецарица (Новоспасский монастырь г. Москва), икона Федоровская в усыпальнице рода князей Романовых (Новоспасский монастырь г. Москва), ковчег для Честных Даров (Афон, монастырь Павла Ксиропотамского).

Награда Мемориального Фонда Фаберже: Орден Михаила Перхина.

Мельников Денис Львович

Мельников Денис Львович родился в 1974 году в городе Ростове Ярославской области. Окончив школу, поступил в училище, где получил профессию токаря 4 разряда, навыки и умения которой  пригодились в дальнейшем. Сразу после службы в вооруженных силах в 1994 году пришел учеником на фабрику «Ростовская финифть». Он не случайно сделал выбор в сторону этой профессии, поскольку его мама Мельникова Энгельсина Ивановна была профессиональным ювелиром.

Его наставником на фабрике в этой профессии стал мастер-ювелир, член СХ России Серов А.С., благодаря которому Денис познал азы ювелирного мастерства, основы филиграни и пайки. За время работы он проявил себя, как отличный ювелир ответственный работник, которому можно было поручить любой сложности изделие, зная, что оно будет выполнено достойно, качественно и красиво. На фабрике Денис стал также работать как автор, создавая изделия полностью самостоятельно. Неоднократно участвовал в выставках. За время работы на «Ростовской финифти» от ученика дошел до мастера ювелира-филигранщика 5 разряда.

В 2010 году Денис Львович начал работу в художественной ювелирной мастерской «Хризолит», где под руководством опытных ювелиров Рязанцевых Галины Николаевны и Владимира Викторовича совершенствует своё мастерство. Денис всегда принимает участие во всех значительных проектах мастерской.

ПОНОМАРЕВ Илья Геннадьевич. Ювелир, г. Ростов Великий.

ПОНОМАРЕВ  Илья Геннадьевич. Ювелир, г. Ростов Великий.

Родился 13 апреля 1982 г.  в городе Ростове Великом.  Художественные способности у Ильи обнаружились в детстве. Его отец Пономарев Геннадий Николаевич многие годы работал на Фабрике «Ростовская финифть» - ювелиром. Илья живо интересовался ювелирным делом у своего отца и тем самым унаследовал его ювелирное мастерство. Немаловажную роль в становлении личности сыграла среда, в которой он вырос.

Для того чтобы стать настоящим профессионалом, необходимо получить серьёзный опыт, так в 2003 г. Илья пришел в мастерскую к Галине Николаевне и Владимиру Викторовичу Рязанцевых, где работает по настоящее время. Работая в мастерской, в команде с мастерами и профессионалами своего дела Илья в совершенстве овладел: пайкой, изготовлению окладов, гравировкой и др. Илья принимал участия в изготовлении многих немаловажных проектов мастерской: изготовление раки для святых мощей Димитрия Ростовского (Спасо - Яковлевский Димитриев монастырь г. Ростов), напрестольного Евангелия в Успенский собор г. Ярославль, иконы Богородицы Толгская к 1000-летию Ярославля, иконы Димитрия Ростовского с житием, чудотворного образа Всецарица (Новоспасский монастырь г. Москва), икона Федоровская в усыпальнице рода князей Романовых (Новоспасский монастырь г. Москва), ковчег для Честных Даров (Афон, монастырь Павла Ксиропотамского).Илья- человек многих талантов, но нашел себя в ювелирном деле.

Награда Мемориального Фонда Фаберже: Орден Михаила Перхина.

КУЗЬМИН Владимир и ЛУКЬЯНОВА Маргарита

КУЗЬМИН Владимир  и ЛУКЬЯНОВА Маргарита — творческий , семейный союз художников по металлу. В ювелирном ремесле более 30 лет. Разрабатывают и создают высокохудожественные изделия в технике филигрань .

Владимир ( 1961 г.р. , г. Углич) окончил Угличский приборостроительный техникум,  квалификация«мастер по изготовлению приборов времени». Работал на угличском часовом заводе «Чайка» в Отделе внешних оформлений.

Маргарита (1966 г.р., г. Богородицк Тульская обл.) . После окончания Красносельского училища художественной обработки металла (1986) по распределению приехала в Углич на часовой завод «Чайка». Работала до 2006 г. в Отделе дизайна мастером. В 1989 году награждена серебряной медалью ВДНХ за достигнутые успехи в развитии народного хозяйства СССР.

С 2006 г. Владимир и Маргарита работают в мастерской «Хризолит». Преимущественно работают над изготовлением риз в технике «филигрань» в соавторстве с ювелирами и эмальерами, мастерами высокого класса создают шедевры ювелирного  русского искусства. Многие работы находятся в монастырях и храмах России, а также в частных коллекциях в России и за рубежом.

Награда Мемориального Фонда Фаберже: Орден Михаила Перхина.

ГУТЕНКО Виктор Сергеевич. Художник - модельер 3D, руководитель розничной и оптовой ювелирной сети. Украина, г. Харьков

ГУТЕНКО  Виктор Сергеевич. Художник - модельер 3D, руководитель розничной и оптовой ювелирной сети.  Украина, г. Харьков

Родился 29 июня 1989 г. в городе Ровеньки Луганской области. В детские годы окончил Ровеньковскую детскую художественную школу, увлекался иконописью и историей ювелирного дела. К первым шагам ювелирного творчества подтолкнул его отец – Гутенко Сергей Викторович, кавалер большого знака Ордена Ф.П. Бибаума и директор Ювелирного завода. В школьные годы дополнительным и увлекательным занятием стало посещение ювелирного завода и знакомство с ювелирным искусством. Вместе с отцом посещал международные ювелирные выставки, где знакомился с особенностями техники ювелиров и технологиями европейских производителей.

Во время обучения в Харьковском Национальном экономическом университете увлекался историей скульптуры и резных миниатюр, познакомился с Гусаком Г.Н. и Лемешко В.П., которые внесли особый вклад в будущее ювелирное творчество Виктора.  В 2011 г.  организовал студию 3d дизайна - DSmodel, в которой собрал талантливых модельеров-художников ювелирного искусства.  Уже с первых месяцев разработка студии заняла призовое место в международном конкурсе «TRANSFORM your mind».

В 2009 году в Чехии Виктор и его отец открывают фирму, которая специализируется на экспорте и импорте ювелирных изделий, серебряной посуды и столового серебра. Позже был открыт ювелирный бутик в историческом центре Праги, где были представлены работы Ювелирного завода «Агат».    В 2012 г. Виктор совместно с отцом создают коллекцию серебряной посуды украшенной чешским гранатом для презентации на выставке в г. Прага, где завоевала особое признание европейских ювелирных мастеров. Изделия коллекции пользуются спросом в Чехии, Словакии, Германии, Австрии, Польше, Италии, Великой Британии, США, Канаде и Израиле.

Участие совместных работ, совместно с Ювелирным заводом «Агат» и художником Гусаком Г.Н. в международных выставках.

2008 год – 1 место в номинации «Лучший образец высокой духовности» получила многофигурная икона «Воскресение Христово» (серебро, литье, резьба, гравировка, чеканка), «Ювелир Экспо Украина». 2009 год – 1 место в номинации «Лучшее интерьерное украшение» получила резная композиция «Падение Икара» (цитрин, нефрит, серебро), «Ювелир Экспо Украина». 2011 год – диплом в номинации «Лучший символ высокой духовности» получила работа «Набор архиерейский» (крест и панагия; серебро, золочение, камни), «Ювелир Экспо Украина».  2013 год - Watches and Jewellery 2013 Fair, Praga.

Награжден Малым знаком Ордена Михаила Перхина.

КАМЕНСКИХ Сергей Валентинович

КАМЕНСКИХ  Сергей Валентинович

Эксперт в области коммерческой рекламной фотосъемки, коммерческой предметной, портретной и интерьерной фотографии, профессиональной фотосъемки ювелирных изделий профессиональной фоторекламы,

В начале 1990-х гг. создал одну из первых рекламных фотостудий, которая переросла в рекламное агентство полного цикла. Занимался созданием  визуального контента сцены для рок-фестиваля MAXIDROM, концерта «Хора Турецкого» в Кремлевском дворце и других массовых мероприятий. В качестве режиссера и продюсера снял документальный фильм «400 лет Кремлевской медицины».

Победитель конкурса рекламы ПРОФИ – 2005, номинация рекламной фотографии, 2-е место. Сотрудничал с Алмазным Фондом в качестве эксперта по визуальному контенту для проекта по восстановлению утраченных ценностей царской семьи. Разрабатывал голографические установки и технологию создания контента для трехмерной визуализации ювелирных украшений и предметов искусства. Среди клиентов мастера галереи, музеи, мастера-ювелиры, ювелирные заводы и торговые сети.

Победитель конкурсов профессиональных коммерческих  рекламных фотографов в Марселе  (2018). и Барселоне.

Живет и работает в Москве, выполняет контракты по всему миру.

 Кавалер награды Мемориального фонда Фаберже – Ордена Карла Буллы.

МУТЬЯ Наталья Николаевна

МУТЬЯ Наталья Николаевна

Родилась в Казахстане, там же прошла с отличием обучение на художественно-графическом факультете педагогического института, выполнив в качестве выпускной работы серию графических иллюстраций к поэме Александра Блока «Незнакомка» (1987). В 1988 году поступила в Ленинградский (Санкт-Петербургский) государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина на факультет теории и истории искусств, который успешно окончила в 1994, защитив дипломную работу на тему «Проблема синтеза искусств в античных спектаклях Леона Бакста». В том же году поступила в аспирантуру Института им. И.Е. Репина. В 2000 году в диссертационном совете Государственного Русского музея защитила диссертацию на соискание ученой степени кандидата искусствоведения по теме «Творчество Виктора Александровича Гартмана» (научный руководитель – доктор искусствоведения Е.В. Нестерова).

В Санкт-Петербурге начала педагогическую деятельность в Санкт-Петербургском государственном университете технологии и дизайна, затем (2005-2016 гг.) преподавала историко-искусствоведческие дисциплинына кафедре искусствоведения Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов. В настоящее время Н.Н. Мутьяработает в Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглицав должности доцента Центра инновационных образовательных проектов и кафедры искусствоведения.

В 2003 году получила ученое звание доцента, с 2000 года состоит в Международной ассоциации искусствоведов, с 2005 года является членомСоюза художников России.

Сфера научных интересов – архитектура, изобразительное и прикладное искусство второй половины XIX века. Автор более 70 научных и учебно-методических публикаций, в том числе нескольких монографий: «Виктор Гартман» (1999), «Леон Бакст» (2006), «Иван Грозный. Историзм и личность правителя в отечественном искусстве XIX-ХХ вв.» (2010), «Под знаком Меркурия. Декоративная скульптура архитектурных сооружений Петербурга» (2014) и учебного пособия «Русское декоративно-прикладное искусство XVIII-начала XX века» (2003). В своих научных работах особое внимание уделяет изучению ювелирного искусства России второй половины XIX – начала XXвека. Опубликовала ряд статей, посвященных проблеме «русского стиля» в ювелирном искусстве.

Под научным руководством Н.Н. Мутья успешно защищены три кандидатских диссертации по искусствоведению, чьи темы связаны с историей и современным развитием отечественного ювелирного искусства. Среди аспирантов– В.В. Скурлов, защитивший диссертацию на тему «Историяитрадиции фирмы Фаберже в камнерезном искусстве России, конец XIX-начало XXI вв.» (2012) и М.А. Осипова, защитившая диссертацию на тему«История и традиции фирмы “Болин” в ювелирном искусстве XIX-начала XXI века» (2017).

Регулярно принимает участиев научных конференциях, проводимых в Академии им. А.Л. Штиглица, Государственном институте искусствознания, Государственном Эрмитаже, Государственной Третьяковской галерее, НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, Музее Фаберже, Санкт-Петербургском государственном университете.

Научный консультант документального фильма «Двойной портрет. Самодержец и вождь» (2018, режиссер Е.А. Попов), ставшего лауреатом конкурса «Золотое перо» Союза журналистов Санкт-Петербурга в номинации «Культура». В настоящее время совместно с А.В. Карповым работает над монографией, посвященной творчеству русских художников И.С. Галкина и В.М. Измайловича.

Награда Фонда Фаберже:  Орден «Карл Фаберже – Придворный ювелир» (2019)

КАРПОВ Александр Владимирович

КАРПОВ Александр Владимирович

Родился 12 февраля 1975 года в Ленинграде. В Ленинграде-Санкт-Петербурге окончил в 1992 году среднюю школу № 365. В 1992 году поступил на очное отделение факультета культуры Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов (СПбГУП), который с отличием окончил в 1996 году по специальности «социально-культурная деятельность». В декабре 1996 года поступил в очную аспирантуру факультета культуры Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов по специальности «теория и история культуры». В январе 2000 года в диссертационном совете по культурологии Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов успешно защитил кандидатскую диссертацию по теме «Пролеткульт как социально-культурное движение» (научный руководитель – доктор педагогических наук, профессор А.В. Соколов).

После защиты диссертации по инициативе зав. кафедрой искусствоведения СПбГУП, доктора философских наук, профессора Татьяны Ефимовны Шехтер был принят на должность старшего преподавателя возглавляемой ею кафедры. На кафедре искусствоведения СПбГУП работал в 2000-2016 гг. в должностях старшего преподавателя, доцента, профессора; в 2010-2014 гг. исполнял обязанности заведующего кафедрой искусствоведения. В 2005-2012 гг. являлся заместителем декана факультета искусств по научной работе; в 2003-2014 гг. был ученым секретарем диссертационного совета СПбГУП по искусствоведению (председатель 2003-2008 – профессор Л.И. Гительман; 2009-2014 – профессор, академик РАХ В.А. Леняшин).

Во время работы в СПбГУПразработал ряд авторских программ учебных дисциплин «Теория, история, методология художественного рынка», «Междисциплинарные подходы в современной истории и теории искусства», «Основы научно-исследовательской работы в сфере истории искусства» и ряд других для студентов-искусствоведов. Принимал участие в организации и проведении научно-практических конференций: «Художественный рынок как объект гуманитарного знания» (2004), «Художественный рынок России: вопросы становления и развития» (2006), «Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок» (2008-2016) и другие.

С августа 2016 года по приглашению доктора философских наук, профессора Т.В. Горбуновой работает в должности доцента Центра инновационных образовательных проектов и кафедры искусствоведения Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица. В Академии им. А.Л. Штиглица преподаетучебные дисциплины«Теория и история художественного рынка», «Современное искусство», «Историография и источниковедение истории искусства», «Русское искусство ХХ века», «Общая теория искусства» студентам-искусствоведам. В Академии им. А.Л. Штиглица был организатором и куратором научных конференций «Декоративное искусство: между творчеством и повседневностью» (2018-2019).

За время работы в высшей школе под научным руководством А.В. Карпова было успешно защищено более 110 выпускных квалификационных работ по искусствоведению, темы которых были связаны с проблемами истории и практики художественного рынка, современного искусства, теории искусства. Кроме того, под научным руководством А.В. Карпова было успешно защищено пять кандидатских диссертаций по научной специальности 17.00.09 – теория и история искусства.

Автор более 100 научных и учебно-методических публикаций, в том числе авторской монографии «Русский Пролеткульт: идеология, эстетика, практика» (2009) и трех монографий в соавторстве – «Художественный рынок: вопросы теории, истории, методологии» (2004), «Современное искусство и отечественный художественный рынок» (2005), «Современное искусствоведение в системе гуманитарного знания» (2012). Сферой научных интересов является теория и методология искусства, теория и история художественного рынка, русское искусство конца XIX – первой трети ХХ века, современное искусство.

Принимает активное участие в научных конференциях по проблемам истории искусств в Академии А.Л. Штиглица, Государственном институте искусствознания, НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, Российском институте истории искусств, Санкт-Петербургском государственном университете, Государственной Третьяковской галерее, Музее Фаберже и др.

Научный консультант документального фильма «Двойной портрет. Самодержец и вождь» (2018, режиссер Е.А. Попов), ставшего лауреатом конкурса «Золотое перо» Союза журналистов Санкт-Петербурга в номинации «Культура». В настоящее время совместно с Н.Н. Мутья работает над монографией, посвященной творчеству русских художников И.С. Галкина и В.М. Измайловича.

Ученое звание доцента присвоено в 2005 году. Награжден медалью ФНПР «100 лет профсоюзам России» (2005), почетными грамотами Министерства образования и науки РФ (2010), Министерства культуры РФ (2011). Является членом Ассоциации искусствоведов (2017).

Награда Фонда Фаберже: Ордена Василия Зуева (2019)

КРИВОШЕЙ Дмитрий Юрьевич

КРИВОШЕЙ  Дмитрий Юрьевич. Независимый исследователь. Москва.

Родился 27 декабря 1990 в городе Запорожье, Украинской ССР в семье профессора И.И. Пляскина.

В 2007-2013 гг. учеба в МГУ им. М.В. Ломоносова (исторический факультет, отделение исторической политологии). Защитил диплом по теме «Политика Советской власти по

перемещению культурных ценностей в 1917-1937 гг.».

В 2014-2015 гг. учеба в британской магистратуре Московской высшей школы социальных и экономических наук по специальности «Менеджмент музеев и галерей». Защитил магистерскую диссертацию по теме: «Частное коллекционирование как культурная практика и индивидуальное предпринимательство (на материалах коллекций знаков денежного

обращения)».

В 2014-2015 гг. работа в выставочном отделе Государственного архива Российской Федерации.

Опыт работы в нумизматическом сообществе с 2005 года (русская и советская нумизматика). С 2015 года по настоящий момент сосредоточен на проектах, связанных с деятельностью фирмы «Фаберже» и поиском происхождения различных предметов декоративно-прикладного и изобразительного искусства. Сотрудничает с русскими отделами западных Аукционных домов.

Участник международных научных конференций и симпозиумов. Автор более 20 научных работ по истории перемещения культурных ценностей, нумизматики и истории искусства.

Соискатель кафедры источниковедения исторического факультета

МГУ им. М.В. Ломоносова.

От Международного Фонда Фаберже награжден Орденами «Карл Фаберже – Придворный ювелир» (2016) и  Василия Зуева (2019).

АНТОНОВ Алексей Николаевич

АНТОНОВ Алексей Николаевич.Художник-камнерез, учредитель и руководитель фирмы «АНТОНОВ». Екатеринбург.

Род. В 1973 г.  в г. Свердловске (Екатеринбург). Окончил Свердловское художественное училище № 42 по специальности «резчик по художественной обработке камня».

Работал на свердловском заводе «Русские самоцветы». Принимал активное участие в создании портретов исторических личностей и карты Свердловской области в Свердловской областной думе. С 2002 г. член Союза художников России. Участник городских и региональных выставок. Отмечен грамотами и дипломами. Работы находятся в собраниях Екатеринбургского музея изобразительных искусств, музея истории камнерезного и ювелирного искусства (Екатеринбург), Минералогического музея В.А. Пелепенко (Екатеринбург), в частных собраниях России, Германии, США и СНГ.

Награждён золотой медалью ВДНХ, орденом А.К. Денисова-Уральского (2008), Орденом Перзина (2010).

Награждён Орденом Карла Фаберже с бриллиантами, Большими знаками Орденов Михаила Перхина, Франца Бирбаума, А.К. Денисова-Уральского, Орденом «Карл Фаберже – Придворный Ювелир». Орден Карла Фаберже 1-ой степени с бриллиантами (2018).

АНТОНОВ Алексей Николаевич (род. 05 сентября 1973 года, г. Свердловск) — камнерез-художник, предприниматель, является членом Союза художников России.

Антонов Алексей Николаевич родился 05 сентября 1973 года в г. Свердловске. В 1991 году окончил Свердловское профессиональное училище № 42 по специальности «резчик по художественной обработке камня». Дипломная работа награждена золотой медалью на ВДНХ СССР в 1990 г. После окончания училища работал на заводе «Русские самоцветы» (бывшая «Екатеринбургская гранильная фабрика»), возглавлял отделение по созданию элитных, не массовых изделий из драгоценных камней и металлов. После закрытия завода в 2000 г. создал камнерезную мастерскую от секции Екатеринбургского отделения Союза художников России. С 2002 года работает как свободный художник. Позже основал компанию «Камнерезный Дом Алексея Антонова», где собрал команду профессионалов камнерезного дела. В 2008 г. за заслуги в сохранении и развитии традиций российского камнерезного искусства получил высшую награду  — орден А.К. Денисова-Уральского.

Творческая деятельность Алексея Антонова последовательно развивает традиции русской объёмной мозаики, особой техники работы с камнем, обеспечивая преемственность в создании многофигурных композиций. В технике объёмной мозаики работали К. Фаберже и А. Денисов-Уральский. В своих камнерезных скульптурах Антонов воссоздает сюжеты русского народного эпоса, применяя технику объемной мозаики и совершенствуя её^.. К русскому стилю также проявляли интерес и художники фирмы Фаберже. Среди современных мастеров камнерезного искусства на Урале Антонова называют мэтром. В книге "К.Фаберже и его продолжатели", над которой работали: Валентин Скурлов — искусствовед, историк ювелирного искусства, Татьяна Фаберже — правнучка К. Фаберже, Виктор Илюхин — коллекционер и эксперт по Фаберже, отмечают мастерскую Антонова как выдающуюся в художественном плане .

Общественная деятельность

Работы Алексея Антонова выставлялись на многих российских и международных выставках: «Сокровища Петербурга» (г. Москва), МИД и Совета Федерации РФ, Иннопром 2014 (г. Екатеринбург), Музей истории Екатеринбурга, Музей изобразительных искусств, музей Союза Художников России .

В 2015 году в Европе состоялась выставка уральского камнерезного искусства «Легенды и сказки в шедеврах уральских камнерезов». .

В 2016 году в была представлена экспозиция в серии — «Герои. История в шедеврах уральских камнерезов» с участием мастерской А. Антонова. 

Алексей Антонов в 2017 году создал камнерезную работу «Золотой Джокер», используя особую технологию работы с камнем . Технология является запатентованной и позволяет создать фигуру с применением объемной мозаики любого размера. Так, например, высота «Золотого Джокера» составляет один метр, при этом сейчас реализуются проекты для крупных компаний России, где статуи достигают более двух метров "Свое дело": камнерез Алексей Антонов. Ранее создать такое было невозможно.

В 2018 году компания «Камнерезный Дом Алексея Антонова» представила Свердловскую область в области искусства в Париже и Нью-Йорке для принятия решения по «Экспо-2025» .

По состоянию на 2018 год в г. Екатеринбурге открыто три экспозиции «Камнерезного дома Алексея Антонова»: в Музее истории камнерезного и ювелирного искусства, в Екатеринбургском музее изобразительных искусств и в Международном центре искусств Главный Проспект. Работы Алексея Антонова находятся в государственных и частных коллекциях в России, США, Европе и СНГ.

НАГРАДЫ И ПРЕМИИ.

·         С 2002 г. член Союза художников России.

·         В 2008 г. награждён орденом К. Денисов-Уральский, присвоено звание «Заслуженный деятель камнерезного искусства».

·         В 2010 г. награжден почетным знаком Мемориального фонда Карла Фаберже за вклад в развитие российского ювелирного искусства.

·         В 2012 г. удостоен звания «Главный Мастер» за развитие искусства и продолжение традиций К. Фаберже.

·         В 2013 г. награжден Орденом Карла Фаберже за вклад в развитие камнерезного и ювелирного искусства, присвоено звание «Заслуженный Ювелир» 

·         В 2018 г. награждён орденом высшей степени «Бриллиантовый орден Карла Фаберже».

Литература

·         Скурлов В.В., Фаберже Т.Ф., Квашнин С.И., Перевышко А.И. Маршал империи Фаберже: Франц Бирбаум. Кавалеры Ордена Михаила Перхина. Выпуск 3. — Санкт-Петербург: Мемориальный фонд Фаберже, 2016. — 373 с.

·         Скурлов В.В. В поисках архива Фаберже. — Санкт-Петербург: НП-Принт, 2017. — 284 с.

·         Скурлов В.В., Фаберже Т.Ф., Илюхин В.Н. Фаберже и его продолжатели. Камнерезные фигурки «Русские типы». — Санкт-Петербург: Лики России, 2009. — 640 с.

·         Скурлов В.В. Ювелиры и камнерезы Урала: Сборник мемуаров, статей и архивных документов по истории уральского ювелирного и камнерезного искусства.. — Санкт-Петербург: Лики России, 2001. — 208 с.

·         Ювелирное и камнерезное искусство Урала. — Екатеринбург: Екатеринбургское отделение Союза Художников России, 2011. — 64 с.

·         Будрина Л. Герои и Войны // ГРАФО PLATINUM : Журнал. — Екатеринбург, 2014. — № 42. — С. 9—10.

·         Денисов-Уральский: возрождение // Уральский Альманах : Журнал. — Екатеринбург, 2013. — № 5. — С. 20—33.

·         Творческая мастерская Алексея Антонова - уральского художника - камнереза, продолжателя дела Фаберже и Денисова Уральского // Уральский Альманах : Журнал. — Екатеринбург, 2013. — № 2. — С. 15—26.

Орден Карла Фаберже 1-ой степени с бриллиантами (2017). Орден «За православные заслуги» (2017).